從風格樣式上看,中國畫構圖的基本樣式是“之”字形構圖(又稱“S”形構圖)。所謂“易”者象也,“之”字形運動就是變化,就是延續,就是轉化,就是周而復始。因此,“之”字形構圖是中國畫中**基本的構圖,其他形式都是在此基礎上變化發展而成的。1、水平線構圖法就是將所有形象在水平線上展開。這種構圖給人以莊重、嚴肅之感，易造成單調的感覺，但能給人平靜、穩定以及開闊、寬廣之感。這構圖法與幼兒繪畫表現特點一樣，因而比較符合幼兒的視覺感受，審美習慣。構圖時要注意形象的疏密變化和大小變化。2、傾斜構圖法就是將主要形象置于一條斜線附近，使畫面充滿變化和動感。此種構圖適宜表現體育運動、舞蹈、游戲等題材。3、“s”線構圖法此種構圖屬傳統構圖。它與中國古代美術構圖學中的“之”這構圖法方向正好相反，具有強烈的動感特征，能創造成出優美而又富于變化的藝術效果。構圖時，形象要大小穿插、前后摭擋、相互響應、協調統一。4、自由式構圖法自由式構圖法如同中國畫里運用的散點******構圖法，自由而靈活，豐富且有變化。構圖時，要體現疏密有致，大小錯落和整體協調。要避免形象之間的距離相等。5、疊層式構圖法形象層層相疊而成，沒有遠近之分，大小之別。中國畫起源古代，象形字，奠基礎；文與畫在當初，無歧異，本是一個意思。嘉定區個性國畫推薦貨源
而在以色彩為主的中國畫中，講求“隨類賦彩”，注重的是對象的固有色，光源和環境色并不重要，一般不予考慮。但為了某種特殊需要，有時可大膽采用某種夸張或假定的色彩。中國畫，特別是其中的文人畫，在創作中強調書畫同源，注重畫家本人的人品及素養。在具體作品中講求詩、書、畫、印的有機結合，并且通過在畫面上題寫詩文跋語，表達畫家對社會、人生及藝術的認識，既起到了深化主題的作用，又是畫面的有機組成部分。國畫與西畫區別南宋陳容《九龍圖》（局部）東西洋文化，根本不同。故藝術的表現亦異。大概東洋藝術重主觀，西洋藝術重客觀。東洋藝術為詩的，西洋藝術為劇的。故在繪畫上，中國畫重神韻，西洋畫重形似。兩者比較起來，有下列的五個異點：（一）中國畫盛用線條，西洋畫線條都不***。線條大都不是物象所原有的，是畫家用以**兩物象的境界的。例如中國畫中，描一條蛋形線表示人的臉孔，其實人臉孔的周圍并無此線，此線是臉與背景的界線。又如畫一曲尺形線表示人的鼻頭，其實鼻頭上也并無此線，此線是鼻與臉的界線。又如山水、花卉等，實物上都沒有線，而畫家盛用線條。山水中的線條特名為“皴法(皴法：中國畫技法之一，用以表現山石和樹皮的紋理。)”。黃浦區特產國畫銷售廠家國夙有書畫同源之說，有人認為伏羲畫卦、倉頡造字，是為書畫之先河。
有大青綠、小青綠之分。前者多鉤廓，少皴筆，著色濃重，裝飾性強；后者是在水墨淡彩的基礎上薄罩青綠。清代張庚說：“畫，繪事也，古來無不設色，且多青綠。”元代湯垕說：“李思訓著色山水，用金碧輝映，自為一家法。”南宋有二趙（伯駒、伯骕），以擅作青綠山水著稱。中國的山水畫，先有設色，后有水墨。設色畫中先有重色，后來才有淡彩。◆淺絳山水山水畫的一種。在水墨鉤勒皴染的基礎上，敷設以赭石為主色的淡彩山水畫。《芥子園畫傳》說：“黃公望皴，仿虞山石面，色善用赭石，淺淺施之，有時再以赭筆鉤出大概。王蒙復以赭石和藤黃著山水，其山頭喜蓬蓬松松畫草，再以赭色鈞出，時而竟不著色，只以赭石著山水中人面及松皮而已。”這種設色特點，始于五代董源，盛于元代黃公望，亦稱“吳裝”山水。◆金碧山水歷代國畫(11張)中國畫顏料中的泥金、石青和石綠。凡用這三種顏料作為主色的山水畫，稱“金碧山水”，比“青綠山水”多泥金一色。泥金一般用于鉤染山廓、石紋、坡腳、沙嘴、彩霞，以及宮室、樓閣等建筑物。但明代唐志契《繪事微言》中另持一說：“蓋金碧者：石青石綠也，即青綠山水之謂也。后人不察，加以泥金謂之金筆山水，夫以金碧之名而易以金筆之名可笑也！
因為中國畫大多畫在易破碎的宣紙上或絹類物品上的。裝裱也叫“裝磺、“裝池”、“裱背”，是我國特有的一種保護和美化書畫以及碑帖的技術，就像西方的油畫，完成之后也要裝進精美的畫框，使其能夠達到更高的藝術美感。國畫載體編輯語音中國字畫可寫在紙、絹、帛、扇、陶瓷、碗碟，鏡屏等物之上，常見的有下列幾種，壁畫不入其列。國畫絹本將字畫繪制在絹、綾或者絲織物上，稱為絹本。古畫卷本雖多，但易被蟲蛀，亦被折損，反而紙本更易保存。絹本看起來較名貴，但底色不及紙本潔白。由于絹本繪畫前準備功夫較多，故不及紙通行。國畫紙本中國字畫用紙大致可以分為兩種，一種容易受水的是生宣，生宣加了礬水就不易受水，是熟宣。國畫壁畫古人在墓穴、洞穴、寺壁、宮廷等繪制大幅壁畫，不少的壁畫遺留至今，成為國寶。國畫折扇古人扇畫多較細小，以便攜帶。但現代人多用巨型扇畫做室內裝飾物，所以較古人更為實用。國畫圓扇圓扇多呈圓形或橢圓形，面積不大。但也有絹本、紙本之分。古代宮廷用的大扇或者掌扇，大至高于人齊，如今很少見。國畫陶瓷花瓶、杯、碟、鏡屏等器皿，亦有字畫制作，所用顏料及制法不同，但字畫原理及欣賞不變。國畫器皿除瓷器外。主要指的是畫在絹、宣紙、帛上并加以裝裱的卷軸畫。
山水畫成為主流，文人寫意花鳥畫也迅猛發展，畫壇尊吳門畫派為首。**畫家有：張宏、徐渭、陳淳、籃瑛、項圣謨、吳彬、丁云鵬、陳洪綬、崔子忠、曾鯨。明張宏《松下閑話圖》局部自唐宋以來，畫家對于國畫的創新一直延續至今，在傳承的基礎上創新風格。到了明代群星閃爍的“吳門畫派”不***著明代繪畫的**高水平，而且還在師古與創新的探索中，為后世開一新河。到了吳派后期，以張宏為**的蘇州畫家在文人山水畫方面另辟蹊徑，創作出了富有生活氣息的繪畫作品。他們在繼承吳門畫派風格和特色的基礎上，加以創新，并到大山里去寫生，師自然造化，創作出了富有生活氣息的繪畫作品，在畫中體現出超凡脫俗的精神境界。畫面清新典雅，意境空靈清曠。國畫分科教學編輯語音中國畫自古就分為人物、山水、花鳥三大科,其師承傳授,都依老師的專長按科進行。元代以后，人物畫衰落，山水、花鳥興盛。國畫畫法口訣：畫前需定形,先從樹起跟!勾出樹枝干,稍點樹梢墨!顏色要細調,紅綠要純清!染在樹梢頂,樹頭濃墨分!松要擺大氣,枝干壯山魂!近松葉要明,遠松稍點清!葉用深綠染,干要株黃清!雜樹枝要細,點葉要分明!不可太濃厚,不要太稀勻!山澗多樹長,層次要分明!大小照遠近,濃淡要看形!人物畫以表現貴族生活為主，并出現了具有時代特征的人物造型。青浦區意義國畫貨源充足
明代繪畫流派紛呈，各成一派。嘉定區個性國畫推薦貨源
隨著我國經濟的飛速發展，禮品、工藝品、飾品在日常生活、商業往來中的作用愈加明顯。禮品、工藝品、飾品行業在我國是個年輕的行業，經過近20年的飛速發展，我國已成為世界上極大的生產國。電子商務作為一種新興的貿易形式，在國外發展極為迅速。目前，國內電子商務處于原始發展階段，真正應用率比較底，不過由于其****的優勢----方便、無紙化、環保等，電子商務將是未來貿易發展的必然趨勢，并將在近幾年內得到普遍的發展和運用。因此，有限責任公司（自然）企業要對電子商務高度重視，積極作好電子商務的培訓、推廣及應用，將會對行業未來的發展起到巨大的推動作用。隨著文化藝術活動交流策劃，商務咨詢，文化用品，工藝美術品的發展，隨著競爭的激烈，禮品公司想到了從細節去做市場，通過不同的客戶群體確定不同的市場經營方式，有些公司甚至放棄原有的經營模式，放棄原有的市場范圍，他們把市場局限于一塊，從小做起，有的做金融禮品的就單一做金融，有做婚慶禮品的就做婚慶，他們試圖通過這種單一模式把產品做的更精更好更專業。毫無疑問現在是國內禮品、工藝品、飾品行業的黃金時代，中國禮品、工藝品、飾品行業現在相當于日本五年前的階段，消費者大量的開始習慣購買飾品，而銷售企業卻剛剛起步，競爭不激烈。在接下來的2-3年里，行業消費每年都會成倍的增長，必將造就一批先一步做成功的商人。嘉定區個性國畫推薦貨源
英萃文化傳媒（上海）有限公司專注技術創新和產品研發，發展規模團隊不斷壯大。公司目前擁有專業的技術員工，為員工提供廣闊的發展平臺與成長空間，為客戶提供高質的產品服務，深受員工與客戶好評。公司業務范圍主要包括：文化藝術活動交流策劃，商務咨詢，文化用品，工藝美術品等。公司奉行顧客至上、質量為本的經營宗旨，深受客戶好評。一直以來公司堅持以客戶為中心、文化藝術活動交流策劃，商務咨詢，文化用品，工藝美術品市場為導向，重信譽，保質量，想客戶之所想，急用戶之所急，全力以赴滿足客戶的一切需要。