書法是一種心靈的寫照。南齊書法家王僧虔認為：“書之妙道，神采為上”。張懷瓘《書斷》也說：“文則數言乃成其意，書則一字已見其心。”書法創造中，線條變化與空間構造表現出某種寬泛的情感境界，自由靈活地將書法家的內在氣質和個人生命情調帶入筆墨，使之成為一種人格與精神的映照。“喜怒哀樂，各有分數。喜則氣和而字舒，怒則氣粗而字險，哀則氣郁而字斂，樂則氣平而字麗。情有輕重，則字之斂舒險麗亦有深淺，變化無窮。”這種情感化的線條筆墨與鑒賞者之間產生情感對應效應，喚起相近的審美體驗，使之得到美的陶冶、審美的享受。當代藝術鼻祖被指證為森達達（Sen Dada）。福建彩陶當代藝術制造廠家
人類藝術史分為 ：原始美術、古典美術; 現代藝術、后現代藝術 ; 當代藝術。人類藝術史分為：原始美術（約300萬年前起）、古典美術（約公元前一世紀古羅馬前古典或17世紀初法國后古典——19世紀末）；現代藝術、后現代藝術；當代藝術。（現當代藝術對應原始、古典美術。原始美術是古人類的社會潛意識化的對耕種、狩獵、天體崇拜、祭祀等活動的粗獷的單向的線性記錄。古典美術是理性主義的對宗教及君主的社會化的單向的歌功頌德的精至的描摹及闡釋。）上海彩陶當代藝術制造廠家真實自有萬鈞力，但同時，藝術也有歷史和真實達到不了的地方，就是美。
直觀性是視覺藝術較基本的審美特征。視覺所直接感知的，是直觀的形狀、色彩（或色調）和質感（質地或體量）及其構成關系。因此，在視覺藝術中，無論是平面（繪畫、書法與攝影）還是立體（雕塑、建筑）的造型，都十分重視形式美規律的運用，多樣統一、對稱、均衡、對比、和諧以及圖與底的關系等，都是構成視覺藝術審美特性的重要因素。在視覺藝術中，形式和內容、形象與意味以各種方式表現出來，構成了視覺藝術無比豐富的審美魅力。例如，基于對生命運動變化和不同質感或量感的高度概括能力，線條可以產生直接的審美傳染力，不同的線條則能給人不同的審美感受，因此，線條不僅成為繪畫的主要語言要素，也是其他視覺藝術的重要語言。色彩具有影響人的情感的功能，它也是視覺藝術的主要審美要素，不同的色彩配置或色調能使人產生不同的情感傾向，獲得視覺快樂感并體悟其表現意義。
書法作為一門獨特的中國藝術，是從實用升華而來的。它利用毛筆和宣紙的特殊性，通過漢字的點畫線條，在字體造型的組合運動與人的情感之間建立起一種同構對應的審美關系，使一個個漢字仿佛具有了生命，體現出書法家的精神氣質與審美追求。“中國的書法，是節奏化了的自然，表達著深一層的對生命形象的構思，成為反映生命的藝術。”具體而言，書法的審美特征主要體現為：一，姿態。草書和行書或輕盈、或敏捷、或矯健，隸書、楷書在安定穩重里透露著飛動流美，篆書分行布白圓潤齊整、用筆流暢飛揚，它們各各具有造型姿態的美。藝術按照情感圖式去選擇與“判斷”對象。
攝影是一種現代感比較強的視覺藝術。自從法國人達蓋爾在1839年發明攝影術以來，無論在技術還是審美方面，攝影都取得了較全迅速的發展。尤其是，隨著攝影技術的發展，人類的審美視野擴展到了從太空到海底、從微觀到宏觀的廣闊世界。攝影已成為如今人的視覺審美的主要表現工具之一，成為人類的“第三只眼睛”。攝影藝術獨特的審美特征，是從其運用照相機和感光材料在現場拍攝實有物體景象這一基本特性派生出來的，主要表現為紀實性與藝術性的統一。藝術作品是藝術家審美理想的結晶，是美的創造的結果。上海水墨當代藝術訂制
藝術家反映生活，描繪藝術形象，絕不是冷漠的、無動于衷的。福建彩陶當代藝術制造廠家
雕塑可以看作是世界上各種事物的縮影，同時也記錄著各種形態的事或者物，而在這個雕塑世界里，也有著不同的流派。20世紀是一個思想開闊、色彩繽紛的時代，各種思潮與流派不斷產生并流行，并波及整個世界，現代雕塑便在這種情況下應運而生。出現了如表現派、立體派、未來派、超現實主義、流行主義、抽象構成和照象寫實等流派，不同的流派開始一輪又一輪的較量，但無論這些流派的形式和主張有何不同，它們都是決裂于傳統藝術的新形式。福建彩陶當代藝術制造廠家