情感主宰著藝術活動的整個過程，貫串在藝術創作的整個心理過程之中。藝術活動中的“感覺”，受到“享受”的欲望的支配，總是被對象的能引起自己愉快的色彩、聲音所吸引；藝術活動中的“知覺”往往按照情感的需要去選擇并加工對象，按照情感圖式去選擇與“判斷”對象；藝術活動中的“想像”按照主體的情感要求的走向去創造合乎自己情感和目的的形象。藝術活動中的“理解”往往是一種個性化的體認與感悟，通過體悟獲得對生命與人生意義的深切理解，它無疑是一種飽含著情感的活動。上海廣視環境藝術有限公司當代藝術泛指80年代之后的世界大面積人口群體的意識形態化覺醒后所發生的藝術生態中具**性的藝術。陜西彩陶當代藝術公司
當代藝術 (Contemporary Art，約1983——)，即國際當代主義藝術運動；鼻祖被指證為森達達（Sen Dada）。 當代藝術在時間概念和方位上是針對和區別于現代藝術、后現代藝術的。當代藝術運動是以人類共同守望的普世價值作為精神指向的，因此，“普世主義”就成為了當代藝術的代名詞。當代藝術泛指80年代之后的世界大面積人口群體的意識形態化覺醒后所發生的藝術生態中具**性的藝術符號。當代藝術的語言是原創的；相比現代藝術（Modemist Art，約1916——1960）鼻祖被指證為馬塞爾·杜尚(Marcel Duchamp)、后現代藝術(Post-Modemist Art，約1960——1983)鼻祖被指證為約瑟夫·博伊斯(Joseph Beuys)，其藝術語言是具平行的、超越的、發展性的。新的時空方位使得當代藝術的語言的外延獲得了更大的擴展。浙江水墨當代藝術定制藝術作品中的形象由于集中、濃縮了生活中的形象美。
據不完全統計，我國戲曲劇種，約有三百六十多種，傳統劇目數以萬計。中華人民成立后又出現許多改編的傳統劇目，新編歷史劇和表現現在生活題材的現代戲，都受廣大觀眾熱烈歡迎。比較流行有名的劇種有：京劇、昆曲、越劇、豫劇、湘劇、粵劇、秦腔、川劇、評劇、晉劇、漢劇、潮劇、閩劇、河北梆子、黃梅戲、湖南花鼓戲……等等五十多個劇種，尤以京劇流行廣，遍及全國，不受地區所限。但是近來，戲劇藝術在中國的發展日趨衰弱，受到了新生藝術的沖擊。尤其港臺歌曲大量涌入內地，學生追星捧星，趨之若鶩，對我們中華民族的藝術瑰寶卻知之甚少。
建筑是一種具有象征性的視覺藝術，它“一般只能用外在環境中的東西去暗示移植到它里面去的意義”，“創造出一種外在形狀只能以象征方式去暗示意義的作品”。建筑充分體現了功用和審美、技術與藝術的有機結合。盡管各種建筑的形式、用途各不相同，但它們總體上都體現了古羅馬建筑學家維特魯威（Vitruvius）所強調的“實用、堅固、美觀”的原則，總是力圖展現各種基本自然力的形式、人類的精神與智慧。雨果在《巴黎圣母院》里談到大教堂時，就曾經指出：“這是一種時間體系。每一個時間的波浪都增加它的砂層，每一代人都堆積這些沉淀在這個建筑物上。”面對各式各樣的建筑，人們不只能夠欣賞它的造型之美，而且可以從中認識和感受歷史的風貌、時代的變遷、民族的精神和文化的創造。古希臘建筑的莊嚴與優美，哥特式建筑的挺拔高聳，洛可可建筑的華麗風格，現代建筑光滑平薄的立面，后現代建筑充滿隱喻的變形、分裂、夸張的裝飾，都相當準確地反映了各個歷史階段的時代文化精神面貌，反映出不同歷史時期人們的審美趣味。國際當代主義藝術運動；隨著催枯拉朽的計算機的信息**時代的到來，全球經濟一體化格局得以形成。
直觀性是視覺藝術基本的審美特征。視覺所直接感知的，是直觀的形狀、色彩（或色調）和質感（質地或體量）及其構成關系。因此，在視覺藝術中，無論是平面（繪畫、書法與攝影）還是立體（雕塑、建筑）的造型，都十分重視形式美規律的運用，多樣統一、對稱、均衡、對比、和諧以及圖與底的關系等，都是構成視覺藝術審美特性的重要因素。在視覺藝術中，形式和內容、形象與意味以各種方式表現出來，構成了視覺藝術無比豐富的審美魅力。例如，基于對生命運動變化和不同質感或量感的高度概括能力，線條可以產生直接的審美傳播力，不同的線條則能給人不同的審美感受，因此，線條不只成為繪畫的主要語言要素，也是其他視覺藝術的重要語言。普世主義成為了當代藝術的代名詞。江蘇當代藝術造型改造
一次世界大戰將歐美數百年間所建立起的文明擊得粉碎；這就是現代藝術產生的背景。陜西彩陶當代藝術公司
藝術家不只在創作過程中從不脫離生動具體的形象，其創造的成果藝術品，更須展現具體可感的藝術形象，并以其強烈的藝術傳播力去打動每一個欣賞者。因此，藝術欣賞的過程也要通過對藝術形象的感情來引發對作品中情境、意境的體味。這足以說明形象貫穿了藝術活動的每個環節，形象性成為藝術區別于其它社會意識形態的基本的特征，也是藝術反映社會生活的特殊形式，是創作主體對于客體對象瞬間領悟式的審美創造。它是感性的，不是推理的；是體驗的，而不是分析的。陜西彩陶當代藝術公司